Fictional Archeology - Arsham Daniel

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Résumé :
Né aux Etats-Unis en 1980, Daniel Arsham vit et travaille entre New York et Miami. Influencé par la pop culture, il mêle dans ses travaux différents médias, comme la sculpture, la performance ou la vidéo. Dans ses réflexions et ses travaux, l'architecture joue un rôle majeur. Murs en ruines, escaliers ne menant nulle part, paysages dans lesquels la nature reprend enfin son droit : Arsham contraint l'architecture à faire ce qu'elle ne devrait pas, à faire se confondre forme et espace, à travers un geste simple mais néanmoins paradoxal. Dans son projet Future Relic, constitué à la fois de sculptures (notamment en pierre volcanique ou en calcaire) et de 2 films dans lesquels il met en scène ses sculptures (un troisième est actuellement en production, avec l'acteur James Franco), Daniel Arsham créé des fictions autour d'objets de notre quotidien devenus fossiles, retrouvés après un cataclysme sur une Terre devenu inhospitalière et aride. Pour la première fois, dans Ficitonal Archeology, Daniel Arsham revient, dans un texte qu'il signe, sur ces reliques du futur, sur son imaginaire entre science-fiction et dystopie, sur lesquels il n'a pour l'instant fait aucun commentaire. Instruments de musique, appareils photos, caméras et pellicules, téléphones, pneus, casques, télévisions, consoles, jouets, outils, objets de sport... l'artiste expérimente sur des objets venant de tous les pans de notre quotidien, leur donnant un aspect brillant mais désintégré grâce aux matériaux qu'il utilise. Résultat : ces futurs objets du passé qui se désintègre dans le présent.

Biographie:
Daniel Arsham est représenté par la galerie Perrotin à Paris, Hong Kong et New York, par OHWOW Gallery à Los Angeles, par Baro Galeria à Sao Paulo et Pippy Houldsworth à Londres. Il a reçu en 2003 le Gelman Trust Fellowship Award. En 2004, Merce Cunningham lui demande de créer la scénographie de son spectacle EyeSpace . ils collaborent à nouveau en 2009, à Paris. Il a également collaboré avec Robert Wilson ou encore avec le chorégraphe et artiste multimédia Jonah Bokaer (Festival d'Avignon, 2012). Ses oeuvres ont été exposées au Watermill Center, New York (2015) . PAMM, Miami (2015) . Locust Projects, Miami (2014), Galerie Perrotin, Paris (2014-2012) . Saatchi Gallery (2014) . mais aussi à Bruxelles, Amsterdam, Singapour, Londres ou encore Sao Paulo. Ses oeuvres appartiennent à de prestigieuses collections à travers le monde : Walker Art Museum, Minneapolis . Museum of Contemporary Art, Miami . Louis Vuitton Collection, Paris . DIOR Collection, Paris. En 2016, ses oeuvres seront exposées au MAMO, Marseille . Galerie Perrotin, New York . SCAD Museum of Art, Savannah (Etats-Unis