the blue mask - reed, lou

Note : 4 Lou Reed, ses démons apaisés et 2 fulgurantes montées d'adrénaline en 1982 dans "The Blue Mask"

par M-Hector (Voir ses avis) le 02/03/2021

Un nouveau groupe, deux guitares dont la sienne, une basse, une batterie et sa voix pour un retour à l'essentiel un son rock et compact. Finies les longues digressions de Steve Hunter et Dick Wagner, Lou Reed reprend la guitare et immédiatement redonne un son compact, saturé, au groupe particulièrement lors des violentes montées en tension.
"Waves of Fear" en est le parfait prototype, la guitare de Lou Reed en avant, saturant l'espace sonore, de son son gras, sur lequel Robert Quine délivre d'énergiques griffures nerveuses, la basse de Saunders décrit des arabesques suivant le chant parler chanter de Lou Reed, Duane Perry frappe énergiquement et accompagne avec efficacité, des vagues de peur oppressantes, suffocantes, délivrant en fait une musique jouissive.
Un morceau qui emporte tout sur son passage, une puissante bourrasque comme "The Blue Mask" où les guitares déchirées de Lou Reed et Robert Quine, violentes, apocalyptiques, de véritables décharges d'adrénaline, délivrent l'autre sommet de cet album
Crises d'angoisse, séances de tortures masochistes, alcoolisme quand bien même il en revient dans "Underneath The Bottle", les démons de Lou Reed ne sont pas loin, la face plus apaisée apparaissant avec la belle ballade "My House" en hommage à Delmore Schwartz, son professeur de littérature, "Heavenly Arms" pour Sylvia, son épouse d'alors ou "The Day John Kennedy Died", jour où comme chaque Américain, il se remémore ce qu'il faisait.