SPACE ODDITY LSP 48 13 (+ Poster) - DAVID BOWIE

Note : 5 INNOVANT

par mecmetal666 (Voir ses avis) le 02/12/2020

Bowie:Space oddity (1969)
Hésitant entre folk et space rock « Space Oddity » est un album extrêmement mélodique qui nous fit connaître David Bowie en 1969.
Au départ le jeune chanteur avait déjà quelque chose de spécial, une voix gracile, un look d'extra-terrestre et des chansons d'un autre monde comme « Unwashed and somewhat slightly dazed et god knows i'm good ».
Les mélodies créées par Bowie ont bien plus à voir avec l'écriture sophistiquée de Bob Dylan qu'avec celle approximative, pratiquée la plupart du temps à l'époque.
Conscient qu'il était au sommet de ce que pouvait lui offrir la société humaine David Bowie va monter plus haut et se donner la possibilité de faire mieux, la chanson titre « Space Oddity » est une tentative de modernisation avec l'apparition d'un mellotron qui vient taquiner le dialogue entre la tour de contrôle et le major Tom.
Aussi varié et contrasté que soit l'habillage musical, c'est la voix de Bowie qui prédomine et vient tendre ses filets au fond de nos cerveaux « Cygnet committee, an occasional dream, the wild eyed boy from freecloud, memory of a free festival » diffusant cette joie grave sous des cheveux orange et puis cette voix de là-bas, c'est un peu la mienne, la nôtre, ne croyez vous pas ?.
En marche vers la gloire, l'explorateur David Bowie nous offre avec « Space Oddity » la substance de cette alchimie rare de la poésie et de la musique entrelacées.
Les premiers pas d'un géant en devenir, innovant !

Note : 5 "Space Oddity" en 1969, le second album de David Bowie, encore vert, mais déjà riche de promesses.

par M-Hector (Voir ses avis) le 22/06/2022

David Bowie (vocaux, guitare), Rick Wakeman (mellotron, harpe, claviers), Terry Cox (batterie), Tim Renwick, Keith Christmas, Mick Wayne (guitare), Tony Visconti (basse), Herbie Flowers (basse), Benny Marshall (harmonica), Paul Buckmaster (violoncelle)
Baignant dans une ambiance folk acoustique, aux influences et réminiscences dylaniennes sur "Unwashed and Somewhat Slightly Dazed" avec son harmonica et le flot tumultueux des paroles, cet album s'écoute encore agréablement, malgré certaines disparités et maladresses, quelques chansons encore anecdotiques comme les douces ballades folk "Letter to Hermione" ou "Janine" ou incomplètement développées quand on pense aux futurs chefs d'oeuvre de David comme l'environnement de cordes de "Wild Eyed Boy from Freecloud" ou l'harmonium, puis l'hypnotique final gospel de "Memory of a Free Festival".
Mais il recèle déjà au moins deux pépites, avec le titre éponyme, véritable odyssée spatiale où David chante de plusieurs voix, montrant sa fascinante plasticité, son art de la mise en scène, de la théâtralité, avec bien sûr la qualité de la mélodie et des paroles, mais aussi la longue procession "Cygnet Committee" avec son hypnotique et puissant crescendo, son envoutante accélération.
Enfin "Conversation Piece", initialement inexplicablement rejetée de l'album, puis réintroduite sur la réédition, est peut être une des plus belles mélodies écrites par David qui en donnera une définitive version sur les bonus de "Heathen".