Hans Josephsohn - Clare Lilley

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Résumé :
F?r den in K?nigsberg geborenen, 1938 in die Schweiz geflohenen Bildhauer Hans Josephsohn (1920-2012) war die menschliche Figur zeitlebens das Thema. Seine Kunst, ab 1956 in Einzelausstellungen zu sehen, manifestiert den Menschen und seine Pr?senz im Raum, ob als Kopf, Halbfigur, stehender oder liegender Akt, fast archaisch anmutend doch immer im Jetzt verankert. N?her betrachtet fasziniert Josephsohns Arbeit an der Oberfl?che der Figuren, ausgef?hrt in Gips, dann gegossen in Messing, geradezu bildhaft in Licht modelliert, besonders bei den Reliefs, die mit jeder Bewegung changieren. F?r mich ist nur das Verh?ltnis zwischen der Figur, ihren einzelnen Bestandteilen und der Beschaffenheit der Hintergrundfl?che wichtig, sagt der K?nstler hier im Gespr?ch mit Hans Ulrich Obrist. Wenn man etwas wegnimmt, bleibt nichts ?brig. Es bleibt ?berhaupt nichts mehr ?brig . . . Was das f?r unsere Zeit bedeutet, wei? ich nicht. In dieser Mischung aus existenzialistischem Menschenbild und Materialarbeit liegt Josephsohns wachsende Bedeutung f?r die Kunst unserer Zeit. Urspr?nglich in der Galerie Max Hetzler in Berlin und London gezeigt, l?sst sich hier eine gro?z?gige Auswahl der Werke studieren, w?hrend Essays und verschiedene historische Pressetexte den Arbeitsprozess sowie die wachsende Rezeption dieses einzigartigen k?nstlerischen Werks beleuchten. In Zusammenarbeit mit ?Galerie Max Hetzler?Berlin

Sommaire:
F?r den in K?nigsberg geborenen, 1938 in die Schweiz geflohenen Bildhauer Hans Josephsohn (1920-2012) war die menschliche Figur zeitlebens das Thema. Seine Kunst, ab 1956 in Einzelausstellungen zu sehen, manifestiert den Menschen und seine Pr?senz im Raum, ob als Kopf, Halbfigur, stehender oder liegender Akt, fast archaisch anmutend doch immer im Jetzt verankert. N?her betrachtet fasziniert Josephsohns Arbeit an der Oberfl?che der Figuren, ausgef?hrt in Gips, dann gegossen in Messing, geradezu bildhaft in Licht modelliert, besonders bei den Reliefs, die mit jeder Bewegung changieren. F?r mich ist nur das Verh?ltnis zwischen der Figur, ihren einzelnen Bestandteilen und der Beschaffenheit der Hintergrundfl?che wichtig, sagt der K?nstler hier im Gespr?ch mit Hans Ulrich Obrist. Wenn man etwas wegnimmt, bleibt nichts ?brig. Es bleibt ?berhaupt nichts mehr ?brig . . . Was das f?r unsere Zeit bedeutet, wei? ich nicht. In dieser Mischung aus existenzialistischem Menschenbild und Materialarbeit liegt Josephsohns wachsende Bedeutung f?r die Kunst unserer Zeit. Urspr?nglich in der Galerie Max Hetzler in Berlin und London gezeigt, l?sst sich hier eine gro?z?gige Auswahl der Werke studieren, w?hrend Essays und verschiedene historische Pressetexte den Arbeitsprozess sowie die wachsende Rezeption dieses einzigartigen k?nstlerischen Werks beleuchten. In Zusammenarbeit mit ?Galerie Max Hetzler?Berlin